“In Messico, dobbiamo comprendere la storia della ceramica per poterla apprezzare.”

In Messico è necessario conoscere la storia della ceramica per poterla valorizzare.
Marcela Calderón, di Patamban, Michoacán, insegna lezioni a La Esmeralda // Qui preferiscono insegnare tecniche provenienti dal Giappone e dalla Spagna
, lamenta la ceramista
▲ Alcuni dei pezzi realizzati dall'artigiana Marcela Calderón Bony. Foto di Cristhian A. Espinosa
Quotidiano La Jornada, martedì 17 giugno 2025, p. 4
La ceramica in Messico è un'arte popolare profondamente radicata nella tradizione; tuttavia, per le comunità, competere con le grandi industrie è impossibile: a volte il mercato richiede una produzione rapida e la produzione di massa di ceramiche è molto complessa. In diverse regioni del paese, i ritmi di produzione sono stagionali
, ha spiegato Marcela Calderón Bony, ceramista di Patamban, Michoacán.
La ceramista contemporanea, che ha appreso la sua tecnica in un laboratorio tradizionale di lavorazione dell'argilla, ha raccontato che il suo primo approccio con l'artigianato è avvenuto tramite l'osservazione e che, nonostante le avversità sociali presenti sull'altopiano di Purépecha, gli artigiani di quella regione continuano a svolgere il loro lavoro in un clima economico sfavorevole.
In un'intervista con La Jornada, Marcela Calderón Bony, insegnante di ceramica presso la Scuola nazionale di pittura, scultura e incisione La Esmeralda, ha commentato che "il Messico è infinitamente ricco di ceramica, ma è necessario conoscere meglio la sua storia per valorizzare l'artigianato e far sì che le persone capiscano perché è importante conoscere la sua cultura".
È fondamentale che quest'arte popolare sia maggiormente apprezzata nel Paese, poiché molte comunità hanno preservato e tramandato questa conoscenza per anni. È un mestiere che si eredita, come il mio, che ha imparato per imitazione, da come raccogliere la pietra e come fare la tortilla di argilla a come impastarla
, ha sottolineato.
I ceramisti messicani non solo mettono in mostra l'arte popolare di una regione: trasmettono anche emozioni e storia attraverso oggetti nati dalla terra e dall'acqua, evidenziando il loro talento e la loro sensibilità nella lavorazione dell'argilla, che ha dato origine a centinaia di culture contraddistinte da tecniche diverse.
Oltre a essere insegnante, Calderón Bony produce le sue ceramiche presso Taller36, fondata nel 2013 a Città del Messico, utilizzando tecniche tradizionali apprese nella cooperativa ad alta temperatura dei suoi genitori, Ricardo Calderón e Catalina Bony, a Michoacán. Continuano a creare brocche, insalatiere, tazze e casseruole, tra le altre creazioni.
Le innovazioni tecnologiche stanno sostituendo la ceramica utilizzata dalle famiglie in queste regioni. Nel villaggio, l'argilla è stata sostituita da alluminio, peltro e plastica, che in precedenza venivano utilizzati per realizzare gli oggetti che l'intero villaggio usava per mangiare, quindi il loro lavoro era molto importante.
Nelle scuole di ceramica di Città del Messico, insegnano loro a fare la ceramica come in Giappone o in Spagna; non insegnano loro a muovere le mani come fanno i ceramisti del Paese. Invece, insegno ai miei studenti come si fa in Messico, come si fa a Patamban
, ha concluso Calderón Bony.
Cristhian A. Espinosa
Il Louvre chiude, sovraffollato e con poco personale, un segnale d'allarme per il sovraffollamento turistico.
Ieri il personale del museo ha iniziato uno sciopero spontaneo // Migliaia di turisti sono rimasti fuori senza informazioni

▲ I turisti hanno atteso in lunghe file per informazioni sull'insolita interruzione delle attività presso il luogo dell'evento. Foto AP
Ap
Quotidiano La Jornada, martedì 17 giugno 2025, p. 5
Parigi. Il Louvre, il museo più visitato al mondo e simbolo globale di arte, bellezza e resilienza, è rimasto chiuso ieri, non a causa della guerra o del terrorismo, ma a causa del suo stesso personale esausto, che sostiene che l'istituzione stia crollando dall'interno.
Era una prospettiva quasi impensabile: la dimora delle opere di Leonardo da Vinci e dei più grandi tesori della civiltà, paralizzata proprio dalle persone incaricate di accogliere il mondo nelle sue gallerie. Eppure, quel momento è sembrato più grande di una protesta sindacale. Il Louvre è diventato un indicatore del sovraffollamento turistico globale, un palazzo dorato sopraffatto dalla sua popolarità. Mentre le attrazioni turistiche, da Venezia all'Acropoli, si affrettano a limitare gli assembramenti, il museo più iconico del mondo affronta la sua resa dei conti.
Lo sciopero spontaneo è scoppiato durante una riunione interna di routine, quando gli assistenti della galleria, gli addetti alla biglietteria e il personale addetto alla sicurezza si sono rifiutati di assumere i loro incarichi per protestare contro la folla incontrollabile, la cronica carenza di personale e quelle che un sindacato ha definito condizioni di lavoro insostenibili
.
"È la Monna Lisa che piange qui fuori", ha detto Kevin Ward, 62 anni, di Milwaukee, uno delle migliaia di visitatori confusi, accalcati in file immobili sotto la piramide di vetro di I.M. Pei. Migliaia di persone in attesa, nessuna comunicazione, nessuna spiegazione. Immagino che anche lei abbia bisogno di un giorno di riposo
.
È raro che il Louvre chiuda le porte al pubblico. È successo in tempo di guerra, durante la pandemia e durante un breve sciopero del personale nel 2019, ma mai in questo modo: con i turisti in fila in piazza, biglietti in mano, e senza una ragione chiara che spiegasse perché il museo più famoso del mondo si fosse semplicemente fermato.
L'interruzione arriva mesi dopo che il presidente Emmanuel Macron ha presentato un ambizioso piano decennale per salvare il Louvre proprio dai problemi che stanno emergendo ora: perdite d'acqua, pericolosi sbalzi di temperatura, infrastrutture obsolete e un traffico pedonale ben superiore alle capacità di gestione della sede. Ma per i lavoratori sul campo, quel futuro promesso sembra lontano.
"Non possiamo aspettare sei anni per ricevere aiuto"
, ha affermato Sarah Sefian del sindacato CGT-Culture. "I nostri team sono sotto pressione ora. Non si tratta solo dell'arte, ma anche delle persone che la proteggono".
Al centro di tutto, come sempre, c'è la Monna Lisa, un ritratto del XVI secolo che oggi attrae il pubblico più come un incontro con una celebrità che come un'esperienza artistica.
Circa 20.000 visitatori al giorno affollano la Salle des États, la sala più grande del museo, solo per scattare un selfie con l'enigmatica donna di Leonardo da Vinci, nascosta dietro una vetrata protettiva. La scena è spesso rumorosa, frenetica e così densa che molti si limitano a guardare i capolavori che la affiancano, dipinti di Tiziano e Veronese, che passano in gran parte inosservati.
"Non vedi un dipinto
", si lamenta Ji-Hyun Park, 28 anni, in volo da Seul a Parigi. "Vedi telefoni. Vedi gomiti. Senti calore. E poi, vieni spinto fuori
."
Il piano di ristrutturazione di Macron, soprannominato "Nuovo Rinascimento del Louvre"
, promette una soluzione. La Gioconda avrà finalmente una sua sala, accessibile tramite un biglietto a tempo. È inoltre previsto un nuovo ingresso vicino alla Senna per il 2031, per alleviare la pressione sul sovraffollato centro della piramide.
"Le condizioni di esposizione, spiegazione e presentazione saranno all'altezza di quelle che merita la Gioconda ", ha affermato Macron a gennaio.
Il Louvre ha accolto 8,7 milioni di visitatori lo scorso anno, più del doppio del numero previsto dalla sua infrastruttura. Anche con un limite giornaliero di 30.000 visitatori, il personale afferma che l'esperienza è diventata una prova di resistenza quotidiana, con pochissime aree di sosta, servizi igienici limitati e il caldo estivo amplificato dall'effetto serra della piramide.
In una nota trapelata, la presidente del Louvre Laurence des Cars ha avvertito che alcune parti dell'edificio non sono più impermeabili
, che le fluttuazioni di temperatura mettono a repentaglio opere d'arte di inestimabile valore e che persino i servizi essenziali dei visitatori, come cibo, servizi igienici e segnaletica, sono ben al di sotto degli standard internazionali. Ha descritto l'esperienza semplicemente come un calvario fisico
.
L'intero piano di ristrutturazione, il cui costo previsto è di poco più di 800 milioni di dollari, dovrebbe essere finanziato attraverso i ricavi dei biglietti, donazioni private, fondi statali e i diritti di licenza della filiale del Louvre di Abu Dhabi. Si prevede che i prezzi dei biglietti per i turisti extracomunitari aumenteranno nel corso dell'anno.
Ma i lavoratori affermano che le loro esigenze sono più urgenti di qualsiasi piano decennale.
A differenza di altri importanti siti parigini, come la cattedrale di Notre Dame e il Centre Pompidou, entrambi sottoposti a restauri finanziati dal governo, il Louvre rimane bloccato nel limbo, senza essere né pienamente finanziato né pienamente operativo.
Il presidente Macron, che ha pronunciato il suo discorso di vittoria elettorale del 2017 al Louvre e lo ha esposto durante le Olimpiadi di Parigi del 2024, ha promesso un museo più sicuro e moderno entro la fine del decennio.
Fino ad allora, il più grande tesoro culturale della Francia e le folle che vi accorrono rimangono intrappolati.
Il Museo di Verona fa causa all'uomo che ha rotto una sedia ricoperta di vetro

▲ La sedia è ricoperta di cristalli Swarovski ed è un'opera di Nicola Bolla. Foto tratta dai social media di Palazzo Maffei.
AFP
Quotidiano La Jornada, martedì 17 giugno 2025, p. 5
Roma. Il museo di Palazzo Maffei a Verona, in Italia, ha annunciato ieri di aver sporto denuncia contro un turista che si era seduto su una sedia di cristalli Swarovski e l'aveva rotta.
Giovedì, il museo ha pubblicato un video ripreso dalle telecamere di sicurezza che mostra un turista seduto su quest'opera d'arte mentre una donna scatta foto. Mentre si siede, la sedia crolla. "Un incubo da museo
", ha scritto il museo su Instagram.
Si tratta di un'opera di Nicola Bolla, acquisita dalla sede nel 2022, ispirata alla sedia di paglia di un dipinto di Vincent van Gogh.
I visitatori sono fuggiti prima che il personale del museo li fermasse e non è stato possibile identificarli.
Palazzo Maffei, che non ha voluto fornire un valore all'opera, ha sporto denuncia, affermando che l'incidente è avvenuto meno di quattro settimane fa e che la sedia è stata nel frattempo restaurata ed è nuovamente esposta.
È un gesto stupido (...), ma ci vedo anche un lato positivo e artistico
, ha dichiarato l'autore dell'opera sul media italiano Fanpage.
Il Museo di Palazzo Maffei a Verona espone opere sia antiche che contemporanee.
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